El prado de san isidro: icono de madrid goyesco

Contenido
  1. La Escena y el Significado
  2. Análisis y Significado
  3. El Prado de San Isidro en la Actualidad
    1. Referencias:

El Prado de San Isidro es un boceto pintado por Francisco de Goya en 1788 como parte de una serie de cartones para tapices destinados a decorar el dormitorio de las infantas en el Palacio de El Pardo. Aunque el proyecto quedó inacabado debido a la muerte de Carlos III, este pequeño cuadro se ha convertido en el modelo iconográfico del Madrid goyesco. Actualmente se encuentra en el Museo del Prado en Madrid, España.

La Escena y el Significado

El cuadro muestra una vista de Madrid desde la ermita de San Isidro, el día de la romería en honor al patrón de la ciudad. Después de la misa, la multitud se reúne en las suaves laderas para disfrutar de un tiempo de esparcimiento. Goya aprovecha esta oportunidad para mostrar una vista panorámica de Madrid al otro lado del río Manzanares. En la lejanía se pueden apreciar la gran cúpula de San Francisco el Grande y el Palacio Real.

En primer plano, se encuentran un grupo de figuras conversando animadamente, mientras que en el plano intermedio se observa la multitud disfrutando de la festividad. Goya logra crear una sensación de espacio y profundidad a pesar del pequeño tamaño del cuadro. Utiliza una gama de tonos blancos, rosados, verdes y azules, con pinceladas rojas para dar variedad. La iluminación y la composición están cuidadosamente diseñadas para resaltar las figuras y guiar la mirada del espectador.

Análisis y Significado

Este boceto forma parte de una serie de cuadros destinados a representar ambientes campestres y actividades al aire libre. Goya rompe con las convenciones artísticas de la época al mostrar una gran cantidad de figuras en una composición dispersa. A través de esta representación diversa, el cuadro transmite la idea de la armonía entre las diferentes clases sociales, un ideal promovido por la realeza ilustrada.

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La técnica utilizada por Goya en este cuadro es impresionista, con pinceladas sueltas y rápidas. Esta técnica, combinada con la elección de tonos fríos y oscuros, crean una sensación de movimiento y vida en la escena. Sin embargo, la zona intermedia del cuadro, resuelta en tonos oscuros, presenta dificultades para la reproducción en tapices, lo que causó problemas al pintor.

El Prado de San Isidro en la Actualidad

A pesar de su pequeño tamaño y su estado inacabado, el Prado de San Isidro es una de las obras más reconocidas de Goya y un símbolo del Madrid goyesco. Su ubicación en el Museo del Prado permite a los visitantes apreciar de cerca la maestría y el talento del artista. Además, el cuadro ofrece una visión única de la ciudad de Madrid en el siglo XVIII y captura la esencia de la festividad de San Isidro.

Referencias:

  • D'ORS FÜHRER, Carlos, y MORALES MARÍN, José Luis, Los genios de la pintura: Francisco de Goya, Madrid, Sarpe, 1990.
  • GLENDINNING, Nigel, Francisco de Goya, Madrid, Cuadernos de Historia 16, 199
  • LUNA, Juan J., la pradera de san isidro, en Catálogo de la exposición celebrada en el Museo de Zaragoza del 3 de octubre al 1 de diciembre de 199

Enlaces externos:

  • Museo del Prado - La Pradera de San Isidro

El Prado de San Isidro es una obra maestra de Francisco de Goya que representa la festividad de San Isidro en Madrid. A través de su técnica impresionista y su composición dispersa, Goya logra transmitir la alegría y la diversidad de la celebración. Esta obra, además de ser un tesoro del Museo del Prado, es un símbolo del Madrid goyesco y una ventana al pasado de la ciudad.

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